La sua passione per il teatro dei burattini nasce quando aveva soltanto 2 anni e mezzo e da allora non lo ha mai abbandonato, al contrario, ha assunto un ruolo sempre più importante nella sua vita. Ad 8 anni Mattia Zecchi mette in scena il suo primo spettacolo in pubblico presso la Biblioteca di Crevalcore.
Nel 2005 fonda la compagnia con la quale presenta spettacoli per enti pubblici, Comuni, Scuole, feste private, Parrocchie, Fiere e Sagre, utilizzando Fagiolino e Sganapino, protagonisti della tradizione bolognese, eroi immancabili in ogni sua rappresentazione.
Nel 2006 nasce una collaborazione con la compagnia di teatro di figura”Teatrino dell’ES”, con la quale porta in giro per tutta Italia lo spettacolo “L’Acqua Miracolosa”.
Nel Maggio 2007, riceve il Premio MAF 2007 – Giovani, presso il museo MAF (Mondo Agricolo Ferrarese) di S. Bartolomeo in Bosco (FE)  per aver riadattato alcuni copioni antichi del famoso burattinaio Ettore Forni (1879-1957) ora custoditi presso il Centro Etnografico Ferrarese.
Nell’Ottobre 2008, su commissione dell’Assessore all’Ambiente del Comune di Crevalcore, scrive e presenta presso le Scuole Elementari un copione riguardante il riciclaggio e la raccolta differenziata dal titolo: “A ciascuno il suo…cassonetto”. Fagiolino e Sganapino si ritrovano a viaggiare nel tempo scoprendo che il destino del mondo nel caso in cui l’uomo continui ad inquinare la Terra.
Questo lavoro, nel Maggio 2009 vince il Concorso Nazionale “Ribalte di Fantasia” istituito dalla rivista “Il Cantastorie” ottenendo un grande riconoscimento di pubblico. Il premio viene assegnato presso il museo MAF di S. Bartolomeo in Bosco (FE) dal Dr. Giorgio Vezzani, direttore della rivista “Il cantastorie” e dal Dott. Gianpaolo Borghi presidente del MAF.
Lo spettacolo “A ciascuno il suo…cassonetto” è stato inserito in un progetto del Centro Agricoltura Ambiente di Crevalcore, per essere riproposto in altre scuole del territorio.
A partire dal 2008 nel periodo da Giugno a Settembre “I burattini di Mattia”, in collaborazione con la pizzeria “Parpaia” di Crevalcore, organizzano una rassegna dal titolo “Burattini sotto le stelle” all’interno della quale vengono presentate, nel corso delle varie edizioni, 7  nuove produzioni.
La Compagnia continua la propria attività portando spettacoli in piazze, scuole, eventi privati ampliando il proprio raggio d’azione portandolo ad un livello nazionale.

Silvia Laniado è laureata con lode in Scienze Umanistiche per la Comunicazione, curriculum spettacolo, con una tesi sul teatro di strada ed è diplomata presso il conservatorio di Milano in Teoria e solfeggio. Ha conseguito il diploma in arte teatrale presso la Performing Arts University of Torino diretta da Philip Radice. Inoltre, ha seguito stage di burattini con Adrian Bandirali, marionette con Stephen Mottram e clown con Jean Meningue, Andrè Casaca e Rita Pelusio; lezioni private di canto jazz con Francesca Oliveri e di canto lirico presso la scuola civica di Torino; corsi di teatro presso il laboratorio di ricerca teatrale "Koorthia" e la scuola del Teatro Tascabile di Bergamo.
Ha cantato come solista nell'opera lirica "La prova dell'Accademia Finale", con la regia di Ugo Gregoretti presso il teatro Donizetti di Bergamo e ha realizzato numerosi spettacoli nelle piazze con Roberto Sblattero all'interno della compagnia "PiùPils". Perfeziona la propria formazione presso l'Atelier di Teatro Fisico, l'istituto Mod.a.i (dove approfondisce lo studio della voce) e il corso di laurea magistrale in Scienze dello Spettacolo e della Comunicazione Multimediale.

Martina Soragna si è diplomata in arte teatrale alla Performing Arts University of Torino e come attrice di animazione su nero presso il Teatro del Buratto di Milano. Ha frequentato il corso di "burattino pedagogico" tenuto da Elis Ferracini e Cristina Discacciati e quello di marionettistica con Stephen Mottram, si è formata in tecniche circensi presso la scuola di Circo "Carampa" di Madrid e la "Scuola di Cirko" di Torino e ha approfondito lo studio del clown durante stage tenuti da Pierre Byland e Leo Bassi.
Ha collaborato come burattinaia con la Compagnia Teatro del Buratto, con il Teatro Verdi di Milano, con l'associazione Narices di Madrid (attiva in progetti di integrazione sociale).
Approfondisce la propria formazione presso l'Atelier di Teatro Fisico, lavora nella compagnia "Le due e un quarto" e collabora con Bibliomigra per la realizzazione di laboratori e spettacoli nell'aree disagiate del comune di Torino.

LE DUE E UN QUARTO
Curriculum di compagnia
Martina Soragna e Silvia Laniado fondano nel 2007 la compagnia teatrale "Le due e un quarto" che debutta al festival "Burattinarte" di Alba con lo spettacolo "Retrò". Le componenti della compagnia, partendo dalla formazione al Teatro Fisico, mettono a confronto il corpo del burattino e quello di attrice e i rispettivi movimenti. In questo modo, elaborano uno stile personale in cui l'autoironia permette di offrire spunti di riflessione in chiave comica.
Il duo si è esibito in diversi contesti: in varietà ("Cabaret Vertigo" Circo di Grugliasco; "La terra in una grotta" Teatro della Caduta; "Varietà per chi non trova risposte e cerca domande" Teatro del Lavoro; "Alzate le sopracciglia!" Teatro Dutto); in teatri come Teatro Alfa (TO), Teatro delle Briciole (PR), Teatro della Caduta (TO), e in festival di teatro di figura e di strada. La compagnia partecipa inoltre a progetti attivi nel sociale, collabora con l'Associazione Arteria e con la circoscrizione 7 del Comune di Torino, proponendo spettacoli nelle biblioteche e negli eventi di piazza. Inoltre, creano insieme ad altri giovani professionisti Non Esattamente Teatro: un varietà che propone ogni mese serate a tema, unendo circo, cabaret e teatro di figura.
Nel giugno 2008 la compagnia "Le due e un quarto" vince un riconoscimento speciale "Gianduja di pezza" al XIV festival internazionale di Teatro di Figura Immagini dall'Interno di Pinerolo. Dal 2009 "Le due e un quarto" collaborano come burattinaie con "L'albero azzurro" presso la RAI di Torino. Nel settembre 2009 riceve il XII Premio Benedetto Ravasio, a Bergamo. Successivamente, la compagnia partecipa al XV Festival Mondial des Thèatres de Marionettes a Charleville-Mèzières essendo componente nella delegazione del Teatro di Figura della Regione Piemonte.

Beppe Rizzo, attore, musicista e drammaturgo piemontese che, dopo un lavoro intrapreso nel 1999, incontra nel 2001 la figura poliedrica di Andrea Rugolo, scenografo, disegnatore e costruttore torinese. Una collaborazione che segna l'inizio di un modo nuovo di pensare al ruolo dei burattini e delle figure nel linguaggio teatrale, assieme a nuove possibilità espressive nella costruzione delle figure.
Ricorrendo alla tecnica dell'animazione a vista si tenta di svincolare il burattino dalle forme tradizionali, alla ricerca di particolari drammaturgie che permettano una sempre diversa fusione di attore e figura. Anche quando l'animazione non è a vista, e cioè in quelle forme più vicine alla tradizione, il burattinaio è sempre attore consapevole di sé e del proprio bagaglio.
L'incontro di attoralità e burattineria avviene anche col proposito di una relazione tra attore e pubblico diretta ed essenziale, sorretta da un preciso intento comunicativo. Per questo si guarda sovente con favore alle forme che il teatro popolare offre, come quella narrativa, e anche la scelta del repertorio e delle fonti risente di quest'apertura all'elemento popolare.
L'utilizzo di musiche inedite, create o elaborate appositamente per la scena ed eseguite dal vivo, diviene parte integrante dell'operare della compagnia, dando luogo a diverse collaborazioni con musicisti di calibro nazionale e internazionale. Le produzioni di Oltreilponte tatro, la compagnia di cui è fondatore, si sono suddivise in spettacoli per adulti e per ragazzi. L'esperienza col mondo dei più giovani si è concretizzata, nel corso del tempo, in un repertorio di titoli diversificati per età e nell'elaborazione di percorsi teatrali, formativi e attività di laboratorio.
Gli spettacoli  in diverse lingue (francese, inglese, spagnolo e tedesco) sono rappresentati nel tempo sul territorio nazionale e all'etero (Austria, Belgio, Francia, Svizzera, Spagna), contribuendo alla diffusione della cultura italiana oltre confine.
Dalla sua fondazione la compagnia Oltreilponte Teatro è in stabili rapporti di collaborazione con l'Istituto per i Beni Marionettistici e il Teatro Popolare di Torino.